2025年3月14日，由中国工艺美术学会空间艺术专委会主任、我校“蒋国兴技能大师工作室”主持人蒋国兴，同济大学教授、我校设创学院院长阴佳策划，国际陶艺学会（IAC）荣誉主席、我校设计创意学院荣誉院长、“蒋国兴技能大师工作室”导师团导师之一雅克·考夫曼先生与我校设计创意学院教师在学校的“济艺坊”艺术实训基地共同开展了主题为“匠心共传承”的WORKSHO陶艺创作实践活动，中国轻工联装裱专委会副主任兼秘书长马兆余先生，中国工艺美术学会微缩艺术专委会副主任兼秘书长孙斌先生，中国工艺美术学会空间艺术专委会副秘书长、同济大学建筑与城规学院田唯佳副教授和艺术教学团队，上海市虹口区青少年活动中心宫守坤国家指南针计划教学团队等多方专家学者也莅临指导，本次活动由空间专委会副主任、我校设计创意学院建筑室内专业主任王云霞副教授主持。
以陶为媒演绎材料的无限创意
阴佳教授向现场师生隆重介绍了考夫曼先生。他说道，设计创意学院能请到世界顶级的陶艺大师是济光的荣幸，希望同学们珍惜并利用这样难得的机会认真学习，积极主动地与考夫曼先生多交流多探讨。
在之后二个多小时的现场教学中，考夫曼先生热情阐述了他对材料、艺术创作、观察生活与创新思维关联等独到见解。他说道，陶泥是柔软的，正是因为这一属性，在人的主观作用下，会产生各种形状，其可能是无限的。考夫曼先生还诙谐地通过与现场老师握手的演示使学生更直观地领悟。在随后的创作示范环节，考夫曼巧妙借助身边各种工具、树干树枝、石块、器物等，在陶泥上留下了各类不同意味但又极富肌理和形式趣味的痕迹。考夫曼对学生说，在我们的身边处处都有美的肌理和有意思的形态，关键在于敏锐的观察，希望大家在今后的生活中、在大自然中、在日常容易被忽略的环节中去发现美。他还带领学生们走出教室来到校园和操场寻找着自然的肌理，陶泥以树干、地面等为载体拓下各种痕迹，似银河星空、似山川大地、似枝蔓摇曳的各种印记与抽象图案呈现，令学生惊叹不已。他轻抚拓印痕迹，对同学们感慨地说，眼前这棵树见证了无数岁月更迭，此刻它的记忆印痕将通过陶土得以永恒延续——艺术，正是生命与文化的接力。
在教学现场，学生感悟着创造的乐趣，创意与灵感源源不断地迸发，还伴随着阵阵欢声笑语，考夫曼先生也表示很喜欢中国学生的这种活跃和勇于创造的学习状态。
东西方大师共话创作本真
在东西方艺术对话环节，考夫曼与装裱大师马兆余的跨界合作成为了师生关注的焦点。当西方陶艺造型张力与中国传统纹饰细腻韵律在泥坯上完美交融，当两位大师的指纹与签名在湿润陶土中重叠呈现时，这件融合东西方审美基因的作品，恰似当代艺术生态的微缩景观。“真正的创作应当如生命自然生长”，考夫曼在指导创作时还反复向师生强调，“AI可以辅助技艺，但艺术的温度必须来自创作者的激情心灵”。他特别指出：“在陶艺创作中，不要过度依赖AI技术，要让作品充满活力与生命力”，他现场演示如何通过手掌压力感知泥坯状态，鼓励学生像培育生命般对待创作：“真正的艺术品应当如花绽放，带着创作者呼吸与心跳的节律。”
实践活动的尾声，考夫曼和师生们的一件件陶艺作品生动地向人们叙说着发现的意义和心灵与手巧的联动，这些融合自然肌理与人文思考的创作，将作为“文化接力”的实证，正如考夫曼在活动结束时的致辞中所言，“今天我们共同完成的不仅是艺术创作，更是文明基因的跨时空传递——当东方的哲思遇见西方的造型语言，传统工艺便在当代语境中获得了永恒的生命力。”这场持续数小时的艺术教学活动，最终定格在一张合影之中，这一画面不仅是我校中外文化交流盛事的珍贵印记，也是工艺美术技艺传承在高等院校中的实践展开、更是开启了我校国际文化交流新历程。
此次活动既是一次创新教学实践，也是中西文化艺术的交流。此次活动的意义还在于融合的创新可能，对于中国工艺美术学会空间艺术专委会而言，通过与国际陶艺学会（IAC）的合作，搭建起中外艺术交流的学术平台；与中国工艺美术学会各专委会的融合，提升了跨领域交流和艺术实践方向的新探索；尤其是将国内外一流学术平台与中国职业院校的艺术教育和非遗文化传承相衔接，充分发挥了工艺美术大师的智慧和作用。
正如中国工艺美术学会空间艺术专委会主任蒋国兴所言，“作为陶艺家的考夫曼是全世界的智慧财富，上海济光职业技术学院聘请考夫曼为设创学院的荣誉院长，是职业教育思路的创新与格局的拓展，更是‘中外大师+专业教师+青年学生’多维传承体系的再建构。”也因此，在这个基础上，设计创意学院将通过真实项目的设计来驱动艺术教学新模式，以成果的现实运用为应用型艺术设计人才培养的新路径，以“请进来”的形式展开国际文化艺术交流的新方向，从方法论角度塑造学生的创造能力，强化学生的知识结构和国际视野的拓展并由此培养学生的鉴别力和判断力。